lunes, 30 de junio de 2008

Pez en Rosario


Luego de varios años de ausencia en los escenarios santafesinos, el próximo fin de semana los Pez finalmente presentará su último disco, Los Orfebres, en nuestra la Sala Lavarden (Mendoza y Sarmiento) de la ciudad de Rosario.
Tras 15 años juntos, la banda liderada por Ariel Minimal vuelve al litoral con un sonido cada vez más consolidado en su último disco. La cita es el viernes 4 de Julio, a las 21.30hs, en el Centro Cultural Lavardén (Mendoza y Sarmiento). Las anticipadas en Sarmiento).
Anticipadas en el lugar a $20, de 14 a 20 hs.

miércoles, 25 de junio de 2008

Nuevo single online


La banda liderada por Richard Ashcroft presentó ayer en las radios inglesas a "Love Is Noise", su nuevo single que ya puede escucharse en el MySpace de la banda.
The Verve dejo así una parte del nuevo disco de estudio de la banda titulado "Love Is Noise", el single fue presentado en exclusiva en la radio inglesa BBC Radio 1 y ya se encuentra disponible para ser escuchado en el MySpace oficial de The Verve.
Recientemente reunidos, The Verve anunció hace poco que su nuevo disco será lanzado en los Estados Unidos el próximo 19 de agosto.

jueves, 19 de junio de 2008

Mil privilegiados disfrutan de Coldplay

EFE.
* El cuarteto de rock inglés ha actuado, en su segundo concierto mundial, en el Espacio Movistar de Barcelona.
* El grupo de Chris Martin abrió su actuación con 'Live in Technicolor'.
* El grupo ha repasado hasta ocho de los diez temas de su nuevo disco.

Mil privilegiados han podido escuchar de primera mano las diez canciones del nuevo disco del cuarteto de rock inglés Coldplay que ha actuado, en su segundo concierto mundial, en el Espacio Movistar de Barcelona.
El concierto, que ha durado unas dos horas, ha sido un aperitivo y, a tenor de los comentarios más escuchados, muchos de sus seguidores aprueban el giro que el cuarteto londinense ha dado con su cuarto disco.
El grupo que lidera Chris Martin ha arrancado poco después de las 22.00 horas en la blanca carpa Movistar, un espacio muy "cool" hoy lleno de gente "cool". Coldplay ha abierto su actuación con Live in Technicolor, de Viva la vida or death and all his friends, título general de este cuarto álbum, inspirado en un cuadro homónimo de Frida Kahlo.
A lo largo de la velada, el grupo británico ha repasado hasta ocho de los diez temas de Viva la vida, un disco que Coldplay quería que tuviera una duración de 45 minutos, conscientes de que los jóvenes de hoy día no tienen mucho tiempo y suelen escuchar la música en solitario.

Repertorio
En los inicios de la velada la banda londinense ha atacado Violet Hill, canción que sus seguidores descargaron gratuita y masivamente por internet y que se incluía en su primer sencillo. La rotunda Viva la vida; Chinese Sleep Chant; 42, que arranca muy Coldplay de los inicios para dejarse arrastrar por las cuerdas y la batería; Lost!; la acústica Strawberry swing, que comienza con aires celtas y que ha cerrado el concierto, han sido algunas de las canciones del último álbum visitadas en la actuación.
Intercaladas en medio del concierto, Coldplay ha ofrecido a su fiel auditorio algunos de los temas más populares de su carrera, como Clocks o In my place -coreada, casi deletreada, por el público-, de su segundo álbum A Rush of Blood to the Head, del que también han interpretado God Put A Smile Upon Your Face.
De su tercer disco, X&Y, el de la consagración mundial y el más U2, han tocado Square One, y el himno generacional Fix you en los bises, cantado y saltado por todos móviles en alto. Y del álbum de su debut, Parachutes, han brindado al respetable Yellow, desde uno de los "tendidos" laterales elevados del espacio, casi como si fuera una actuación acústica "unplugged".
En el mismo tono han interpretado la country If I Should Fall From Grace With God, y, de nuevo sobre el escenario y para terminar, Lovers in Japan (Viva la vida) con una nube de confeti sobre el público.

miércoles, 18 de junio de 2008

¿Dejarán también los Rolling a EMI?

REUTERS.
* La prensa británica ha insinuado que ficharán por Live Nation.
* El pasado año, Paul McCartney o Radiohead dejaron el sello.
* El portavoz en Londres de la banda ha desmentido los rumores.
La noticia saltaba este fin de semana en el británico The Observer: el grupo de Mick Jagger va a romper con su discográfica, EMI, para seguir el ejemplo de Madonna y apostar - "están muy cerca"- por el gigante Live Nation.
La banda ha vendido más de 200 millones de álbumes
Pero las fuentes no están claras y la propia banda, a través de su portavoz en londres, Bernard Doherty, se encargaba de desmentirlo horas después. Llevan con el sello 30 años, un sello que atraviesa, por cierto, un gran bache económico y una fuga de talentos en toda regla.
Paul McCartney y Radiohead ya huyeron de su paraguas el pasado año, por eso los expertos del sector no decartan del todo que The Rolling Stones, que han vendido más de 200 millones de álbumes en todo el mundo, vayan a hacer lo mismo, aunque no sea en un futuro inmediato.

Giras y 'merchandising'
The Observer apuntaba a que la banda permitiría a Live Nation comercializar su archivo, privando a EMI de unas ganancias de unos 3,8 millones de euros anuales. La promotora norteamericana centra sus esfuerzos en las giras y el merchandising de los artistas con los que firma.
Los contratos millonarios que han suscrito con Live Nation Madonna o, recientemente, los irlandeses U2, incluyen los derechos digitales y de marca durante una década, e incluso los de grabación en el caso de la Ciccone. Y el monto asciende a unos 120 millones de dólares.

martes, 17 de junio de 2008

Dos décadas de independencia musical



“Puede que ese sea el ultimo recital”, dice Cristian Aldana sobre la fecha en la que El Otro Yo festejará oficialmente veinte años de carrera. Será el 17 de este mes, en Obras, con El Mató a un Policía Motorizado, Shaila y Charlie 3 de invitados. Pero ahora, el mayor de los Aldana (37 años recién cumplidos) está en un sillón de lounge, con té de frutos rojos, pantalón naranja y celular para mandar mensajitos. Parece la descripción de un encuentro en Palermo, pero estamos en Ushuaia, a minutos de que EOY suba al escenario para terminar la gira presentación de Fuera del tiempo, su último disco de estudio. El viaje, la nostalgia, el frío, la nieve, lo blanco, la nada: la ciudad más austral del planeta. Cristian Aldana está en el fin del mundo y, en ese contexto, amenaza con el fin de su banda. Por eso, por favor, mejor no tomarlo muy en serio.


El líder de uno de los grupos que más mochilas con su logo diseminó por la Argentina atraviesa un momento de cambio. Desde hace un tiempo, Cristian se ha convertido en un artista politizado: puede sonar a nuevo León Gieco, pero la actitud es otra. Como directivo de la Unión de Músicos Independientes (UMI), que lleva ocho años de actividad, integró a muchos colegas para defender sus derechos frente a los sindicatos, las corporaciones y el Estado.


¿Qué cambió en estos veinte años de carrera con respecto a lo que querías lograr con tu banda y lo que finalmente pasó?
Me acuerdo de que sin disco oficial salimos Banda Revelación para el suplemento No y que en la nota que nos hicieron dije que lo que buscaba con la banda era la revolución. Hoy me doy cuenta de que esa revolución es la Unión de Músicos Independientes. En ese momento nos veía como minis Redonditos de Ricota y soñaba con que en el futuro hubiera muchos más así. Gracias a la UMI hay un montón de músicos que tienen la posibilidad de hacer su material como lo hicimos nosotros, pero disponen de toda la información para salir bienparados de una.


¿Cómo fue que pasaste de ser un artista apolítico a crear la UMI, que pelea por los derechos de los músicos dentro de la política?
Cuando empecé a tocar era un momento de mierda. Había muchas cosas que no me cerraban y por eso cantaba que no quería entender lo que pasaba. Hoy, comprendo que el simple hecho de ser independiente es una decisión política y que para modificar situaciones es necesario meterse en la burocracia y pelear desde adentro. No toda la política es una mierda, sólo una parte lo es. Y la gente con buenas intenciones y capacidad tiene que involucrarse.


¿Qué significa ser un artista independiente, para vos?
Creo que lo más importante es defender la libertad artística. Cuando sacamos nuestro primer casete, yo lo distribuía por las disquerías y vendía bien, pero hoy las cosas son muy diferentes: con tantas bandas se hace difícil. Hay mucho para laburar dentro del negocio de la música, pero nunca quisimos delegar la capacidad de decidir sobre el futuro del grupo, porque si fuese así me sentiría como en relación de dependencia. Igual, la verdadera libertad es ser millonario.


Cuando te sentás a componer, ¿cómo hacés para poder trascender lo que ya recorrieron?
El Otro Yo es una banda de los 90. No hay mucha vuelta. Sonamos como grupo de esa época y sacando a The Cure y el punk, la música que escuchamos suele ser de esa década. Intentamos jugar, a veces metemos máquinas, pero los 90 son nuestra esencia.


¿Cómo te relacionás con las marcas? Tocan en festivales auspiciados por gaseosas, cervezas y acaban de sacar unas zapatillas con el nombre de El Otro Yo, pero auspiciadas por BlackFin, una empresa de indumentaria… Por como está todo hoy en día, las marcas terminan siendo muy importantes para que los grupos existan. Con la cantidad de discos que se piratean, es más difícil generar ingresos para vivir de la música. Así es que las marcas se transforman en un sostén y hasta terminan proponiendo cosas copadas, como lo de las zapatillas. ¡Hasta las diseñamos nosotros! Hay que adaptarse a las realidades y eso está bien. De todos modos, nosotros seguimos haciendo lo que queremos, conseguimos difusión y nos sirve.


Presentaron una denuncia en el Instituto Nacional contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo (INADI) por discriminación a los músicos que no pueden tocar en casi ningún bar de Capital Federal. ¿Qué pasó finalmente?
El INADI se expidió y aceptó que teníamos razón. Si uno tiene un bar habilitado para tanta gente y quiere que vaya un pintor, un cocinero, un DJ o lo que sea, puede hacerlo, pero si quiere poner a un pibe con una criolla tiene que sacar una habilitación especial, como si un instrumento cambiara las condiciones de seguridad. ¿Es un pecado ser músico? Hay algo que tiene que ver con el sentido común que no está funcionando. Se está amenazando a la cultura. Por Facundo Lozano

lunes, 16 de junio de 2008

Por fin lo nuevo de Metallica!!!

16.06.2008De izquierda a derecha, los miembros de Metallica James Hetfield, Kirk Hammett, Lars Ulrich y Robert Trujillo.
* Estará en las tiendas el próximo mes de septiembre.
* En www.missionmetallica.com se puede escuchar un adelanto.
* Han contado con la ayuda del productor Rick Rubin.

Lo nuevo de Metallica ya tiene nombre, se titulará Death magnetic y saldrá a la venta el próximo mes de septiembre. Será el noveno trabajo de estudio de la banda. Hace un mes, el grupo había creado una web, www.missionmetallica.com, en la que sus fans, previo registro, podían hasta escuchar algunos fragmentos del álbum.
Un disco que ha contado con Rick Rubin (Neil Diamond, Weezer, Jackob Dylan) como productor y que se ha grabado en los estudios Sound City, Los Angeles. Una de las últimas actuaciones de Metallica tuvo lugar el pasado 31 de mayo en madrid, durante el Electric festival de Getafe, en Madrid. La banda confirmó que aún dará mucha guerra.

jueves, 12 de junio de 2008


El próximo sábado 14, el argentino más famoso -más que Diego Maradona, y eso es mucho- cumplirá 80 años. Como un homenaje del rock a su inolvidable figura, publicamos un documental (de audio) de 24 minutos, de descarga gratuita para todas las radios que se interesen en difundirlo.
Hace 80 años, el 14 de junio de 1928, Ernesto Guevara llegó al mundo en la ciudad argentina de Rosario, a orillas del Río Paraná. La misma que tiempo después alumbraría a otros notables como Roberto Fontanarrosa y Alberto Olmedo en el humor, Antonio Berni en la pintura, César Luis Menotti y Lionel Messi en el fútbol y el Gato Barbieri, Litto Nebbia, Fito Páez y Juan Carlos Baglietto en la música. Todos, grandes en lo suyo. Pero ninguno tan grande como el Che.
Ernesto Che Guevara es, seguramente, el argentino más famoso en todo el mundo. Incluso más que Diego Maradona. La primera superestrella que dio el Tercer Mundo. Por actitud, por rebeldía, por coraje, por empuje, el primer rockero que tuvo la Argentina.
Nació en Rosario, lo asesinaron en Bolivia. Pero es mentira que se murió.
Como ahora es el momento de festejar su cumpleaños y de hablar de su vida, porque muchos lo conocen y no todos saben quién es, rock.com.ar publica un documental periodístico-musical en su homenaje, que cuenta su historia y revela argumentos de por qué tiene sentido llevar su rostro en una remera o en la mochila.
El documental escrito, conducido y editado por Víctor Pintos se titula “Che Guevara, el hombre de la estrella”. Incluye un recorrido por la biografía de Guevara, música escrita y grabada en homenaje del guerrillero cubano-argentino en distintos lugares del mundo, y audios históricos como la carta de despedida del Che leída por Fidel Castro y el poema “Consternados, rabiosos” escrito y dicho por el poeta uruguayo Mario Benedetti a las pocas horas de conocida la noticia de la muerte del Che en Bolivia. También presenta palabras de Guevara. Entre otras, las pronunciadas en un memorable discurso dirigido a la juventud cubana.
Este trabajo, que contó con la dirección editorial de Víctor Pintos y Diego Gassi, puede ser descargado en forma gratuita por todos quienes están suscriptos a los podcasts del sitio y por todas las radios que se interesen en difundirlo.


gentileza de www.rock.com.ar

miércoles, 11 de junio de 2008

Coldplay pone hoy a la venta las entradas para sus conciertos en España

EUROPA PRESS. 11.06.2008 - 02:04h
El grupo Coldplay pondrá a la venta hoy las entradas para asistir al concierto que dará en Madrid el próximo el 6 de septiembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona y el 7 de noviembre en el Palacio de los Deportes de la Comunidad.
Se trata del primer concierto que la banda británica realiza en España para presentar su nuevo disco Viva la vida or death & all his friends.
Herederos del sonido de U2
El tour comenzará en Estrasburgo el 1 de septiembre, pero antes de empezar la gira, Coldplay actuará gratuitamente en el Brixton Academy de Londres el 16 de Junio y en el Madison Square Garden de Nueva York el día 23 de Junio.
Viva la vida or Death & all his friends es la nueva apuesta de la banda liderada por Chris Martin tras X&Y, que precisamente les situó como herederos del sonido de U2 y del que han vendido más de diez millones de copias desde su lanzamiento en 2005.
Este es el cuarto trabajo de la banda, un álbum con un sonido más guitarrero y distorsionado, que ha sido producido por Brian Eno y Markus Dravs y que se grabó en Barcelona, Londres y Nueva York.

martes, 10 de junio de 2008

Bob Dylan expone parte de sus dibujos en una galería de Londres

EFE.
* Presenta también un ejemplar de su libro 'The Drawn Blank Series'.
* El artista solía pintar durante las giras o en los estudios de grabación.
* En una entrevista concedida a The Times ha dicho que prefiere el 'establishment' artístico al musical, porque es "pura basura hipócrita".
El cantante Bob Dylan expone algunos de sus dibujos en la galería de arte londinense Halcyon, en la que presenta también un ejemplar de su libro The Drawn Blank Series.
El volumen, publicado en 1994 y que ahora produce la propia galería londinense, reunía una serie de imágenes ejecutadas durante sus giras o en los estudios de grabación con cualquier modelo que se prestaba.
"Trato de vivir lo más sencillamente posible y dibujaba cualquier cosa que se me ocurría", segura. "Quería ofrecer una especie de panorámica del mundo tal y como lo tenía ante mis ojos", explica en una entrevista en el diario The Times.
Propuestas para dos series de pinturas
El músico niega que trate de hacer con su arte algo "a la manera de Degas o Van Gogh" o que trate de "copiar a Da Vinci". Pero sí afirma que le gustaría que la respuesta del público a su obra fuese "emocional e instintiva".
Me interesaría pintar una serie de romances históricos, como el de Brad y Angelina
Preguntado si el establishment artístico es preferible al musical, que es el que mejor conoce, Dylan afirma que este último es "pura basura hipócrita". En cuanto al mundo artístico, "puedo decir que la gente es más honrada, más directa y cumple lo que dice", asegura.
Dylan dice haber recibido propuestas para dos futuras series de pinturas; una, de retratos de famosos; la otra, que le "interesa más", basada en "romances históricos: Napoleón y Josefina, Dante y Beatriz, el capitán John Smith y Pocahontas, Brad (Pitt) y Angelina (Jolie)", explica entre risas.

lunes, 9 de junio de 2008

Roldán, de Orishas: "Hacer este disco fue como un parto: doloroso, pero muy bonito"

* "Hemos tomado el riesgo de arreglar y producir este disco".
* "Somos tres locos llenos de ideas".
* "Una pareja de policías nos preguntó si no había un papel para ellos en el vídeo que estábamos grabando con Rossy de Palma".

Cosita Buena es el nuevo trabajo, el cuarto, del grupo Orishas. Es la primera vez que Youtuel, Ruzzo y Roldán se lanzan de lleno a la autoproducción y parece que, pese a los momentos duros, repetirán en sus próximos discos. Éste muestra una evolución en el sonido del conjunto cubano, y está compuesto por doce temas nuevos más Hip hop Conga, la canción oficial del Carnaval de Tenerife 2008. En Cosita Buena encontrarás cortes tan diversos como Bruja, Machete, Camina o Maní, donde Orishas intenta resolver una incógnita, ¿dónde está el maní?

Bueno, antes de nada, una aclaración, ¿encontraron ya el maní?

Ruzzo (Ru): Estamos tratando de sacar fuera la historia para que los pandilleros nos ayuden en la búsqueda (risas).

¿Este trabajo puede considerarse 'la cosita más buena' hasta la fecha de Orishas?

Roldán (Ro): Si no es la cosita más buena, al menos es la más personal. Hemos tomado el riesgo de arreglarlo y producirlo nosotros mismos, lo que hace que este disco lo sintamos más nuestro. Además, la diferencia musicalmente hablando con los otros álbumes que hemos sacado puede hacer que suponga el principio de una nueva era para nosotros.

¿Qué tal la experiencia de trabajar solos?

(Ro): Nos gustó, aunque no es tan sencillo. No había nadie ejerciendo de árbitro y nosotros somos tres locos llenos de ideas, todos con la mejor intención.

¿Cómo se ponen de acuerdo y, sobre todo, quién de ustedes es el que siempre se sale con la suya?

(Ro): Eso es un secreto (risas). Tratamos de ser muy abiertos de mente para no imponer ideas musicales de uno mismo. En cualquier caso, lo más importante es el resultado y estamos satisfechos con él, por lo que creo que repetiremos la experiencia, aunque fue duro.

Hablando de ese evidente giro musical... ¿querían probar sonidos nuevos o simplemente surgió así?

(Ro): Exactamente, surgió así. Nosotros pensamos que un buen tema es un buen tema y luego le damos la particularidad y la singularidad de Orishas. Siempre lo hemos hecho sin tener que elegir algo que musicalmente tenga que ver forzadamente con la música cubana que nosotros hacemos. Tenemos temas de todo tipo.

Ustedes gozan de reconocimiento internacional, premios, incluso han sido reconocidos por la revista 'Time' hace unos años como uno de los grupos más relevantes junto a otros como Radiohead o U2 ¿Qué expectativa les genera este disco?

(Ru): Lo que viene es ataque, ataque en noviembre. Esto empieza en noviembre, y dentro de ese paquete Cosita Buena hay un poco de todo y se lo vamos a dar con agua y azúcar a los trabajadores.

(Ro): Sabemos que hay mucha gente que nos reconoce, pero somos conscientes de que falta mucho por andar y en esto de la música siempre hay cosas nuevas e interesantes que quiere el artista: vender discos, hacer muchos conciertos, ver qué opina la crítica... esto fue como un parto; doloroso pero muy bonito.

'Bruja' es el primer sencillo y han hecho un videoclip homenaje a Russ Meyer a modo de cortometraje... ¿De quién partió la idea?

(Ro): Hemos trabajado con Salier en casi todos nuestros vídeos y la idea fue suya, aunque nosotros también aportamos nuestro granito de arena.

¿Qué tal se trabaja con Rossy de Palma?

(Ro): Fue super. Yo no me lo esperaba, porque ya sólo que haya aceptado trabajar con nosotros... no protestó en ningún momento a pesar de lo que tuvo que trabajar. Es una persona increíble, siempre con una sonrisa. No parece actriz, es muy natural.

¿Hubo alguna anécdota destacable durante el rodaje?

(Ro): La policía pasaba a vernos de vez en cuando y una pareja nos preguntó si no había un papel para ellos (risas). Me hizo mucha gracia porque eran un hombre y una mujer (policías) y siempre se presentaban bien peinaditos. Imaginamos que por si les ofrecíamos un papel. Muy simpáticos y agradables, la verdad.

¿Cómo surgió hacer la canción de Hip hop Conga para los carnavales de Tenerife?

(Ru): Fue un tema de mucha responsabilidad porque es un tema que pertenece a la población de la isla. El alcalde nos pidió personalmente que echáramos una mano para salvar las fiestas del pueblo, que son los carnavales.

(Ro): Sobre todo con lo que pasó el año anterior (con Rafael Amargo). Investigamos en la tradición y la cultura culinaria de los tinerfeños para que fuera algo que realmente tuviera que ver con ellos. Y bueno, luego le aplicamos la música del carnaval cubano. Lo pasamos muy bien y nos trataron como si fuéramos de allí. Nos sentimos como en casa. Lo hicimos con mucho orgullo porque partió de un principio de confianza. Para un evento de esa magnitud no llaman a cualquiera. Un año antes sí llamaron a cualquiera y por eso se equivocaron (risas).

¿Cómo ven la situación de Cuba?

(Ro): Yo estuve hace unas semanas en Cuba y no pasa gran cosa. Están esperando una serie de cambios que esperan que sucedan y, de hecho, ya hay algunas cosas que han cambiado: ya el cubano puede usar un teléfono móvil, pueden alquilar habitaciones en hoteles de cuatro o cinco estrellas, comprar un ordenador, usar internet... honestamente, yo soy muy optimista. Creo que es el principio de una serie de cambios que van a venir sucediéndose uno tras otro. Pase lo que pase yo creo que debemos resolverlo nosotros, sin la presencia de la política americana. La sonrisa que tiene el cubano no engaña.

¿Qué escuchan los miembros de Orishas?

(Ro): Ahora, con el proceso del disco, poco, la verdad. Yo suelo escuchar de todo, pero la música demasiado agresiva no me gusta.

(Ru): Yo escucho de todo. Desde música clásica, jazz, ópera, latin jazz, fusión, reggae... en Cuba no hay radios especializadas y te pueden poner a Marilyn Manson y luego a Compay Segundo (risas).

Pero eso es hasta positivo...

(Ro): Claro, de ahí la cultura musical de los cubanos.

BIO: Los tres integrantes de Orishas, pese a ser cubanos, se conocieron en París y viven repartidos por Europa (Roldán en París, Ruzzo en Milán y Yotuel en Madrid). Roldán González Rivero (01-06-71) canta desde que tenía 8 o 9 años, estudió en el conservatorio guitarra clásica y canto coral y ha trabajado con varias agrupaciones cubanas de música tradicional. En 1997 Roldán llevaba la voz cantante en la agrupación Rico Son y Ruzzo (Hiram Riverí Medina, 26-05-72) y Yotuel "Guerrero" (Yotuel Omar Romero Manzanares, 06-10-76) rapeaban junto con Joel "El Pionero" Pando en Amenaza, una de las bandas pioneras de la precaria escena cubana del hip hop.

viernes, 6 de junio de 2008

La Diva Monumental


Madonna tocaría por segunda vez en la Argentina. Según pudo saber la prensa, fuentes discográficas dan por confirmado que la diva llegaría a Buenos Aires el primer fin de semana de diciembre para presentarse en el Estadio de River Plate, en donde daría dos o tres conciertos, como parte de su Sticky & Sweet Tour 2008, una de las giras más importantes de todo el mundo. Algunos medios brasileros también hablan de una presentación en ese país de Madonna que llegaría para presentar su reciente álbum Hard Candy. Desde su página oficial, la última fecha anunciada hasta el momento es la del 26 de noviembre en Miami, pero se aclaró a través de un comunicado de prensa que antes de fin de año la estadounidense visitará México y América Latina.
Más allá de su visita al país como parte del elenco de Evita, el filme de Alan Parker que la tuvo como protagonista, Madonna sólo se presentó en vivo en Argentina en 1993, también en el Estadio Monumental.

Un Spectrum, una impresora, un escáner y un disco duro reinterpretan a Radiohead

* Es la original propuesta realizada por un internauta para el concurso de remezclas convocado por la banda británica.
* Otro vídeo muestra a un PC tocando a Kraftwerk con la disquetera.
Para el lanzamiento de su último disco In Rainbows, el grupo Radiohead ha decidido explorar las posibilidades de internet como medio alternativo de promoción y distribución. Primero lanzaron el disco de forma casi gratuita en la Red, y luego abrieron la puerta para que cualquier internauta que quisiera reinterpretara una de sus canciones, Nude. Seguro que no esperaban la remezcla realizada por James Houston.
Este internauta ha publicado un vídeo en Vimeo en el que muestra cómo ha logrado reinterpretar la canción con unos instrumentos muy peculiares, todos ellos procedentes del mundo de la retroinformática.
La orquesta que ha organizado está formada por un ordenador ZX Spectrum (que interpreta el papel de las guitarras), una impresora matricial Epsn LX (a la batería), un escáner HP (al bajo) y un disco duro (voz). "No suena genial", admite el autor del vídeo, que explica que el propio cantante de Radiohead, Tom Yorke, ya declaró que el concurso de remezclas era un poco de broma.
No es el único caso de ordenadores utilizados como instrumentos musicales. Hoy mismo el blog Microsiervos hace referencia al PC Begging Bot, que utilizando las mecánicas de la unidad de disco duro y disquete como instrumento realiza una interpretación del tema The Robots de Kraftwerk.

jueves, 5 de junio de 2008

Los Coldplay se inspiraron en Justin Timberlake.

Uy dios! Las cosas que hay que oir! hay que aflojar un poco con los analgésicos Chris!

Chris Martin ha asegurado que el tema 'Cry Me A River' ha influenciado a la banda durante la grabación de "Viva La Vida Or Death And All His Friends"

Chris Martin acostumbra a sorprender con sus declaraciones. Si hace poco aseguró que la primera vez que oyó el álbum de Radiohead "OK Computer" le pareció "una mierda", ahora ha señalado que Justin Timberlake ha sido una gran influencia en la grabación de "Viva La Vida Or Death And All His Friend".

Martin ha desvelado que el batería del grupo Will Champion es un gran fan del estadounidense y ha señalado el tema 'Cry Me A River' como una gran inspiración para la canción 'Lost', uno de los cortes del último trabajo de los británicos.

martes, 3 de junio de 2008

Nuevo single de The Last Shadow Puppets

3 de junio de 2008--
'Standing Next To Me' verá la luz el próximo 7 de julio y cogerá el relevo de 'The Age Of The Understatement'

The Last Shadow Puppets ya preparan la salida de su segundo single. El binomio formado por Alex Turner y Miles Kanes ha anunciado para el próximo 7 de julio el estreno de su segundo sencillo 'Standing Next To Me', un tema muy diferente al exitoso 'The Age Of The Understatement'. Y es que los dos jóvenes ahora firman un tema muy Beatle que recuerda al dúo Lennon y McCartney.

El segundo single de la banda contará con tres temas nuevos y estará disponible en diferentes formatos: CD, 7" y descarga digital.


NOTICIAS - Rihanna quiere hacer un trío con Amy y Duffy


La estadounidense asegura que le encantaría hacer un "himno feminista" junto a las dos cantantes

Son tres de las cantantes del momento. Rihanna, Amy Winehouse y Duffy copan las portadas de medio mundo. Cada una a su manera, Rihanna con un R&B para todos los públicos, y Winehouse y Duffy con ecos a un soul sesentero cada vez más en boga. Verlas juntas sería el sueño de muchos de sus fans y también el de Rihanna, que ha asegurado que le encantaría hacer un "himno feminista" junto a sus colegas.

Rihanna, asimismo, ha revelado que está deseando trabajar junto al productor Mark Ronson, que ha participado en los trabajos de Lily Allen y la propia Amy. "Hemos hablado de hacer algo juntos en mi próximo álbum", ha revelado.

lunes, 2 de junio de 2008

Prince el censor.

Prince censura en la Red una versión de Radiohead, y éstos le piden que la libere
El tema Creep, de la banda de rock Radiohead, ha sembrado la discordia entre el grupo de liderado por Tom Yorke y Prince, quien recientemente realizó una versión del mismo en directo.
La disputa tiene que ver con el modo de reproducir la canción. Radiohead es uno de los grupos que primero comprendió que la gratuidad de internet puede llegar a ser una ventaja y no un inconveniente para la promoción y difusión de la música. No así Prince.
Su pensamiento, el de Radiohead, está en las antípodas de pensamiento de 'El artista anteriormente conocido como', quien frecuentemente ha vetado la escucha de sus canciones en medios tan populares como YouTube.
Esto mismo hizo con su cover de Creep. Lo que según alt1040.com, no sentó nada bien al grupo, quien a través del guitarrista Ed O’Brien pidió que "la desbloquease", pues a fin de cuentas "es nuestra canción". Actualmente, se puede escuchar.